amado nervo lo mas reelevante

Amado Nervo

fue un poeta mexicano. Nació el 27 de agosto de 1870 en la ciudad de Tepic, Nayarit, y murió el 24 de mayo de 1919.
Cuando tenía trece años murió su padre, dejando a la familia en situación económica comprometida.
Otras dos muertes habrían de marcar su vida: el suicidio de su hermano Luis, que también era poeta, y el retorno "a la fuente de gracia de dónde procedía" de su amada Ana Cecilia Luisa Daillez.
El sonoro nombre de Amado Nervo, frecuentemente tomado por seudónimo, era en realidad el que le habían dado al nacer, tras la decisión de su padre de simplificar su verdadero apellido, Ruiz de Nervo.
Él mismo bromeó alguna vez sobre la influencia en su éxito de un nombre tan adecuado a un poeta.
Sus primeros estudios en seminarios de Michoacán, primero en Jacona en el Colegio de San Luis Gonzaga donde destacó por su inteligencia y cumplimiento, y luego en Zamora a estudiar ciencias, filosofía y el primer año de leyes en el Seminario, podrían ser el origen de su tendencia mística, si bien los abandonó rápidamente en 1891, para regresar al Seminario con el fin de hacerse sacerdote.
Amado NervoUrgencias económicas le hicieron desistir y lo obligaron a aceptar un trabajo de escritorio en Tepic y trasladarse después a Mazatlán donde alternaba sus deberes en el despacho de un abogado con sus artículos para El Correo de la Tarde.
En 1894 prosiguió su carrera en la Ciudad de México, donde empezó a ser conocido y apreciado, colaborando en la revista Azul de Manuel Gutiérrez Nájera relacionándose con los principales colaboradores mexicanos como Luis G. Urbina, Tablada, Dávalos, y con algunos extranjeros como Rubén Darío, José Santos Chocano y Campoamor.
Su formación literaria en las inquietudes del momento es de aquellos años. Forma parte de la redacción de El Universal, El Nacional y El Mundo.
En este último se oficializa su colaboración incluyéndolo en el directorio del periódico hasta el 27 de junio de 1897.
A partir del 24 de octubre de ese año, "El mundo" lanza un suplemento humorístico llamado "El Mundo Cómico" y Amado Nervo asume la dirección del suplemento que, desde el 2 de enero de 1898 se separa de "El Mundo" y se instituye como publicación independiente, además de que cambia su nombre a "El Cómico".
Se hace famoso después de la publicación de su novela El bachiller (1895) y de sus libros de poesía Perlas negras y Místicas (1898).
Entre 1898 y 1900 fundó y dirigió con Jesús Valenzuela la Revista Moderna, sucesora de Azul.
En 1900 viajó a París, enviado como corresponsal del periódico El Imparcial a la Exposición Universal.
Allí se relacionó con Catulle Mendés, Moréas, Valencia, Lugones, con Oscar Wilde, y otra vez con Darío estableciendo con éste fraternal amistad, pero posiblemente le influenció más el primer encuentro con Ana Cecilia Luisa Daillez, el gran amor de su vida, cuya prematura muerte en 1912 le inspiraría los poemas de La Amada Inmóvil, publicado póstumamente en 1922.
Con su estancia en Europa tiene la oportunidad de viajar por varios países y de escribir Poemas (1901), El éxodo y las flores del camino, Lira heroica (1902), Las voces (1904) y Jardines interiores (1905).
Vuelve a tener trato con la pobreza y la soledad después de que El Imparcial le canceló la corresponsalía y tuvo que atenerse a sus propias fuerzas para poder vivir.
A su vuelta a México ya era un poeta consagrado. Atendió fugazmente puestos docentes y burocráticos: ganó una plaza de profesor de lengua castellana en la Escuela Nacional Preparatoria, nivel equivalente al de bachillerato superior de otros países.
Hacia 1905 ingresó en la carrera diplomática como secretario de la embajada de México en Madrid.
La casa en donde nació el poeta, en Tepic.
Residió especialmente en Madrid donde trabó amistad con el director de la revista Ateneo Mariano Miguel de Val y escribió artículos para ésta y otras muchas revistas y periódicos españoles e hispanoamericanos.
A más de cumplir decorosamente con su encargo diplomático, aumentó su bibliografía, entre otros libros, con el estudio Juana de Asbaje (1910); de poesía: En voz baja (1909), Serenidad (1915), Elevación (1917) y La aamada inmóvil que fue póstumo; en prosa Ellos, (1912), Mis filosofías y Plenitud (1918).
En 1914 la Revolución interrumpió el servicio diplomático y se impuso su cese, lo que le hizo acercarse otra vez a la pobreza; regresó al país en 1918 y volvió a ser reconocido como diplomático, por lo que poco después fue enviado como ministro plenipotenciario en Argentina y Uruguay.
Llegó a Buenos Aires en marzo y murió en Montevideo, el 24 de mayo de 1919, a los 48 años.
Su cadáver fue conducido a México por la corbeta Uruguay escoltada por barcos argentinos, cubanos, venezolanos y brasileños.
En México se le tributó un homenaje sin precedente. Fue sepultado en la Rotonda de los Hombres Ilustres el 14 de noviembre de 1919.
Como dato curioso, cuando muere el maestro Amado Nervo, el escultor encargado de realizar su mascarilla mortuoria, una vez realizada en oro que fue la que se mandó a México, el molde una vez roto en pedasos este lo restaura y une pieza por pieza y lo conserva para obsequiarselo a la eximia actriz mexicana ya también desaparecida María Tereza Montoya que se encontraba en Montivideo de gira artística, la mascarilla mortuoria del grán Amado Nervo le acompañó en todas sus giras y conservó con respeto y cariño durante toda su vida.

http://www.youtube.com/view_play_list?p=CC8FE8E037E806EA&search_query=amado+nervo

http://www.youtube.com/watch?v=icBeyUM6CAE

http://www.poemas-del-alma.com/amistad.htm

POETA RAFAEL DE LEON

Rafael de León(1908-1982)

BIOGRAFÍA

Rafael de León y Arias de Saavedra, nació un jueves 6 de febrero del bisiesto 1908 en Sevilla, la actual capital de la región de Andalucía (España), en la misma calle en donde casi 34 años antes nació el conocido poeta Manuel Machado. Era el primogénito de la pareja formada por José de León y Manjón y de María Justa Arias de Saavedra y Pérez de Vargas, condes de Gómara. A los pocos días de su nacimiento fue bautizado en la iglesia de la Magdalena, y le fueron impuestos los nombres de Rafael María, José, Jerónimo, Doroteo, Alberto, Melchor. Entre los vástagos de familias de la nobleza y la alta burguesía, era muy corriente atiborrarles de una larga retahíla de nombres que llegaba hasta lo ridículo.El año 1916 ingresa Rafael de León en el internado del colegio jesuita "San Luis Gonzaga" del Puerto de Santa María (Cádiz), pueblo natal del conocido poeta Rafael Alberti, con el que, por ser casi coetáneos coinciden en dicho colegio: Años antes, había pasado por allí el alumno Juan Ramón Jiménez, otro insigne poeta andaluz.Años más tarde, estudiaría en otros colegios privados de órdenes religiosas en las localidades andaluzas del Palo de Málaga y de Utrera (Sevilla). En el año 1926 inicia en la universidad de Granada, los estudios de la carrera de Derecho. Allí llegó a conocer a otro insigne poeta: Federico García Lorca, con quien entabla una buena amistad. Tiene Rafael, -a decir de algunos de sus estudiosos-, una impregnación del estilo poético de García Lorca que se rezuma a través de toda su obra.En el año 1931 con la caída de la monarquía, se instala en España la II República, y el joven Rafael no parece que la recibe con hostilidad, a pesar de su procedencia de linajes propicios a la monarquia. Lo que sí quedó claro y se trasluce a través de su obra poética, la distancia crítica con la que observa al mundillo de la nobleza. Se cuenta de él -aunque no está bien confirmado- que llegó a escribir un himno a la República.No se conoció que Rafael ejerciera trabajo alguno relacionado con sus estudios universitarios, pues se dedicó a vivir de las holgadas rentas paternas, gastando sus dineros en asistir a los cafés cantantes y teatros de variedades de Sevilla. En estos ambientes se sentía Rafael "como pez en el agua" y allí fue haciendo amistades, participando del ambiente liberal ypermisivo que concedía el nuevo régimen republicano. En esos ambientes fue donde conoció y colaboró con el letrista Antonio García Padilla, alias "Kola", -padre de la conocidísima actriz y cantante Carmen Sevilla-, y de aquella relación surgieron algunas canciones conocidas. Como letrista, "Kola" no llegaba ni con mucho a la depurada calidad de Rafael; pero éste, aceptó de buen grado el ser colaboradores en la firma de canciones, ya que de esa manera se le facilitaba la entrada, por la puerta grande, en ese mundillo hostil para un aristócrata, de la creación artística en los cabarets y salas de moda. Situación muy paralela a la que años más tarde repetiría con el autor teatral Antonio Quintero; y con los letristas Xandro Valerio y Ochaíta; los cuales co-firmaron muchas letras de canciones y algunas poesías con Rafael de León. No es el mismo caso de otro que firmó canciones con él; ya que se trata de Salvador Valverde, un poeta de calidad nacido en Buenos Aires en el 1895 y muerto en esa misma capital en el 1975.Por aquella época, estando cumpliendo el servicio militar en un regimiento de Sevilla, conoció a Conchita Piquer cuando actuaba en el Teatro Lope de Vega. Esta conocida canzonetista de la canción andaluza/española, puso voz a muchas de sus mejores creaciones de letras para la canción. Al año siguiente, 1932, Rafael se traslada a Madrid bajo la influencia del gran músico sevillano Manuel Quiroga, que junto con el autor teatral Antonio Quintero, llegaría a formar el prolífico trío "Quintero, León y Quiroga" con el que tienen registradas más de cinco mil canciones. Al producirse la guerra civil española, Rafael de León se encontraba en Barcelona; allí es encarcelado, como tantos otros del mundo de la farándula, toreros, cantantes, etc. acusado de monárquico o derechista. Y allí en la cárcel, quizás para hacer valer su condición de neutral o tal vez de simpatizante de la causa republicana; quizás por estricto sentido de la verdad, declara tener una buena amistad con destacados poetas republicanos como León Felipe; Federico García Lorca y Antonio Machado. Llegan luego los años de posguerra en los que Rafael continúa contactando con el universo de las varietés, que alimentados por los típicos aires de aquella dictadura, de nacionalismo a ultranza y bloqueo internacional, se prestan a la creación de un géneromuy influenciado del tipismo andaluz y que dio en llamarse "folklore español". El régimen dictatorial acogió de mil amores este género que ensalzaba con arte y exageración todo lo español. Es de aquella época triste y gris para la mayoríade los españoles, cuando nuestro poeta-letrista empieza a colaborar con los guiones de una cinematografía ramplona e impregnada también de un excesivo realzamiento del españolismo que tanto gustaba a la España oficial. Es de aquella época también, que bajo la influencia del concepto "hispanidad" se abrieron las fronteras españolas a las músicas que venían de los países hermanos de América. Y así llegaron los boleros y los tangos, muy bien acompañados de los valses peruanos, los sones cubanos y las rancheras y corridos mexicanos, que engancharon con facilidad en los gustos musicales españoles por tratarse de una cultura común. Así se vivió hasta que, por culpa del aperturismo empezaron a verse invadidas las emisoras de radio de unos ritmos extranjeros que nos llegabandesde Estados Unidos, país que acababa de descubrir la dictadura y la abrazaba sin muchos ascos gracias al incalculable regalo que le hacía el régimen franquista para que se adueñaran de un puñado de territorios estratégicos donde asentar sus bases militares. A partir de la década de los sesenta, cae la barreradel aislamiento cultural y muchos jóvenes antifranquistas junto a la progresía izquierdista, en actitud militante comienzan a despreciar ostensiblemente casi toda la música española e hispanoamericana y con ella el conocido estilo de la copla y de la canción andaluza que tan bien había representado el sello "Quintero, León & Quiroga". A partir de esa época, vienen unos años bajos para la obra de canciones y poesías de nuestro gran poeta Rafael de León, el cual un jueves madrileño frío y gris (9-12-82), muere nuestro insigne poeta en el más cruel olvido sin ni siquiera haberse llevado en vida la satisfacción de un merecido homenaje de cariño yagradecimiento a toda su importante y prolífica obra poética

http://www.los-poetas.com/j//rafael1.htm#Romance

Profecía

¯«Y me bendijo a mi mare;y me bendijo a mi mare.Diez séntimos le di a un pobrey me bendijo a mi mare.¡Ay! qué limosna tan chiquita,qué recompensa tan grande.¡Qué limosna tan chiquita,qué recompensa tan grande!»¿A dónde vas tan deprisasin desirme ni ¡con Dió!?Me puedes mirá de frente,que estoy enterao de tó.Me lo contaron ayerlas lenguas de doble filo,que te casaste hase un méy me quedé tan tranquilo.Otro cualquiera en mi caso,se hubiera echao a llorá,yo, crusándome de brasosdije que me daba iguá.Y ná de pegarme un tironi liarme a mardisionesni apedrear con suspiroslos vidrios de tus barcones.¿Que t'has casao? ¡Buena suerte!Vive sien años contentay a la hora de la muerte,Dios no te lo tenga en cuenta.Que si al pie de los artaresmi nombre se te borró,por la gloria de mi mareque no te guardo rencor.Porque sin sé tu marío,ni tu novio, ni tu amante,yo fui quien más t'ha querío,con eso tengo bastante.

OCTAVIO PAZ (1914-1998) Ensayista y poeta mexicano. Es uno de los grandes poetas hispanos de todos los tiempos. Escritor fecundo. Su obra abarca varios géneros, entre los que sobresalen textos poéticos, el ensayo y traducciones. Colaboró activa y constantemente en el impulso de la cultura a través de la fundación y participación en innumerables revistas, como Taller, Plural y Vuelta. También fungió de profesor, conferencista, periodista y diplomático.No cabe duda que, a través de los años, Paz fue una personalidad polémica. Desde muy temprano dejó las formas poéticas tradicionales para lanzarse a la modernidad. Su obra poética pretende "liberar a la palabra de reglas o propósitos utilitarios" para devolverle su esencia mágica, haciendo uso casi exclusivo del pensamiento y de una rima interna y sutil, algunas veces difícil de captar.En cuanto a sus ensayos, nos encontramos ante una variedad impresionante de temas, sobresaliendo los de asunto antropológico, en particular en lo referente al mexicano, como lo atestigua su obra clásica El laberinto de la soledad. Pero también abundan, especialmente en su poesía, los temas del amor, del erotismo, de la poesía, de lo religioso y de la metafísica del ser. Recibió varios premios literarios, como el del Príncipe de Asturias, el Premio Cervantes y el de Tocqueville. Pero el mayor de todos fue el Premio Nobel, en 1990, otorgado como reconocimiento universal a su obra. Fue el primer escritor mexicano en recibirlo, y uno entre los varios concedidos a los autores de la literatura hispánica.

http://www.los-poetas.com/h/paz1.htm#Primavera

Primavera a la Vista

Pulida claridad de piedra diáfana,lisa frente de estatua sin memoria:cielo de invierno, espacio reflejadoen otro más profundo y más vacío.El mar respira apenas, brilla apenas.Se ha parado la luz entre los árboles,ejército dormido. Los despiertael viento con banderas de follajes.Nace del mar, asalta la colina,oleaje sin cuerpo que revientacontra los eucaliptos amarillosy se derrama en ecos por el llano.El día abre los ojos y penetraen una primavera anticipada.Todo lo que mis manos tocan, vuela.Está lleno de pájaros el mundo.

amado nervo

BUENO YO VOY A HABLAR DE ESTE GRAN HOMBRE QUE ES AMADO NERVO SUS GRANDES HOBRAS LIETRARIAS SON MUY BONITAS Y SIGNIFICATIVAS BUENO ESPERO LES GUSTE ESTA BREVE RESEÑA DE AMADO NERVO...

AMADO NERVO

AMADO NERVO FUE UN POETA MEXICANO. NACIÓ EL 27 DE AGOSTO DE 1870 EN LA CIUDAD DE TEPIC, NAYARIT, Y MURIÓ EL 24 DE MAYO DE 1919. CUANDO TENÍA TRECE AÑOS MURIÓ SU PADRE, DEJANDO A LA FAMILIA EN SITUACIÓN ECONÓMICA COMPROMETIDA. OTRAS DOS MUERTES HABRÍAN DE MARCAR SU VIDA: EL SUICIDIO DE SU HERMANO LUIS, QUE TAMBIÉN ERA POETA, Y EL RETORNO "A LA FUENTE DE GRACIA DE DÓNDE PROCEDÍA" DE SU AMADA ANA CECILIA LUISA DAILLEZ.

BIOGRAFÍA
(POETA), (AUTOR) TAMBIÉN DE NOVELA Y ENSAYO, AL QUE SE ENCASILLA HABITUALMENTE COMO MODERNISTA POR SU ESTILO Y SU ÉPOCA, CLASIFICACIÓN FRECUENTEMENTE MATIZADA POR INCOMPATIBLE CON EL MISTICISMO Y TRISTEZA DEL POETA, SOBRE TODO EN SUS ÚLTIMAS OBRAS, ACUDIÉNDOSE ENTONCES A COMBINACIONES MÁS COMPLEJAS DE PALABRAS TERMINADAS EN "-ISMO", QUE INTENTA REFLEJAR SENTIMIENTO RELIGIOSO Y MELANCOLÍA, PROGRESIVO ABANDONO DE ARTIFICIOS TÉCNICOS, INCLUSO DE LA RIMA, Y ELEGANCIA EN RITMOS Y CADENCIAS COMO ATRIBUTOS DEL ESTILO DE NERVO.
EL SONORO NOMBRE DE AMADO NERVO, FRECUENTEMENTE TOMADO POR SEUDÓNIMO, ERA EN REALIDAD EL QUE LE HABÍAN DADO AL NACER, TRAS LA DECISIÓN DE SU PADRE DE SIMPLIFICAR SU VERDADERO APELLIDO, RUIZ DE NERVO. ÉL MISMO BROMEÓ ALGUNA VEZ SOBRE LA INFLUENCIA EN SU ÉXITO DE UN NOMBRE TAN ADECUADO A UN POETA.
SUS PRIMEROS ESTUDIOS EN SEMINARIOS DE MICHOACÁN, PRIMERO EN JACONÁ EN EL COLEGIO DE SAN LUIS GONZAGA DONDE DESTACÓ POR SU INTELIGENCIA Y CUMPLIMIENTO, Y LUEGO EN ZAMORA A ESTUDIAR CIENCIAS, FILOSOFÍA Y EL PRIMER AÑO DE LEYES EN EL SEMINARIO, PODRÍAN SER EL ORIGEN DE SU TENDENCIA MÍSTICA, SI BIEN LOS ABANDONÓ RÁPIDAMENTE EN 1891, PARA REGRESAR AL SEMINARIO CON EL FIN DE HACERSE SACERDOTE. URGENCIAS ECONÓMICAS LE HICIERON DESISTIR Y LO OBLIGARON A ACEPTAR UN TRABAJO DE ESCRITORIO EN TEPIC Y TRASLADARSE DESPUÉS A MAZATLÁN DONDE ALTERNABA SUS DEBERES EN EL DESPACHO DE UN ABOGADO CON SUS ARTÍCULOS PARA EL CORREO DE LA TARDE.
EN 1894 PROSIGUIÓ SU CARRERA EN LA CIUDAD DE MÉXICO, DONDE EMPEZÓ A SER CONOCIDO Y APRECIADO, COLABORANDO EN LA REVISTA AZUL DE MANUEL GUTIÉRREZ NÁJERA RELACIONÁNDOSE CON LOS PRINCIPALES COLABORADORES MEXICANOS COMO LUIS G. URBINA, TABLADA, DÁVALOS, Y CON ALGUNOS EXTRANJEROS COMO RUBÉN DARÍO, JOSÉ SANTOS CHOCANO Y CAMPOAMOR. SU FORMACIÓN LITERARIA EN LAS INQUIETUDES DEL MOMENTO ES DE AQUELLOS AÑOS. FORMA PARTE DE LA REDACCIÓN DE EL UNIVERSAL, EL NACIONAL Y EL MUNDO. EN ESTE ÚLTIMO SE OFICIALIZA SU COLABORACIÓN INCLUYÉNDOLO EN EL DIRECTORIO DEL PERIÓDICO HASTA EL 27 DE JUNIO DE 1897. A PARTIR DEL 24 DE OCTUBRE DE ESE AÑO, "EL MUNDO" LANZA UN SUPLEMENTO HUMORÍSTICO LLAMADO "EL MUNDO CÓMICO" Y AMADO NERVO ASUME LA DIRECCIÓN DEL SUPLEMENTO QUE, DESDE EL 2 DE ENERO DE 1898 SE SEPARA DE "EL MUNDO" Y SE INSTITUYE COMO PUBLICACIÓN INDEPENDIENTE, ADEMÁS DE QUE CAMBIA SU NOMBRE A "EL CÓMICO". SE HACE FAMOSO DESPUÉS DE LA PUBLICACIÓN DE SU NOVELA EL BACHILLER (1895) Y DE SUS LIBROS DE POESÍA PERLAS NEGRAS Y MÍSTICAS (1898). ENTRE 1898 Y 1900 FUNDÓ Y DIRIGIÓ CON JESÚS VALENZUELA LA REVISTA MODERNA, SUCESORA DE AZUL.
EN 1900 VIAJÓ A PARÍS, ENVIADO COMO CORRESPONSAL DEL PERIÓDICO EL IMPARCIAL A LA EXPOSICIÓN UNIVERSAL. ALLÍ SE RELACIONÓ CON CATULLE MÉNDEZ, MORÉAS, VALENCIA, LUGONES, CON OSCAR WILDE, Y OTRA VEZ CON DARÍO ESTABLECIENDO CON ÉSTE FRATERNAL AMISTAD, PERO POSIBLEMENTE LE INFLUENCIÓ MÁS EL PRIMER ENCUENTRO CON ANA CECILIA LUISA DAILLEZ, EL GRAN AMOR DE SU VIDA, CUYA PREMATURA MUERTE EN 1912 LE INSPIRARÍA LOS POEMAS DE LA AMADA INMÓVIL, PUBLICADO PÓSTUMAMENTE EN 1922. CON SU ESTANCIA EN EUROPA TIENE LA OPORTUNIDAD DE VIAJAR POR VARIOS PAÍSES Y DE ESCRIBIR POEMAS (1901), EL ÉXODO Y LAS FLORES DEL CAMINO, LIRA HEROICA (1902), LAS VOCES (1904) Y JARDINES INTERIORES (1905).
VUELVE A TENER TRATO CON LA POBREZA Y LA SOLEDAD DESPUÉS DE QUE EL IMPARCIAL LE CANCELÓ LA CORRESPONSALÍA Y TUVO QUE ATENERSE A SUS PROPIAS FUERZAS PARA PODER VIVIR.
A SU VUELTA A MÉXICO YA ERA UN POETA CONSAGRADO. ATENDIÓ FUGAZMENTE PUESTOS DOCENTES Y BUROCRÁTICOS: GANÓ UNA PLAZA DE PROFESOR DE LENGUA CASTELLANA EN LA ESCUELA NACIONAL PREPARATORIA, NIVEL EQUIVALENTE AL DE BACHILLERATO SUPERIOR DE OTROS PAÍSES. HACIA 1905 INGRESÓ EN LA CARRERA DIPLOMÁTICA COMO SECRETARIO DE LA EMBAJADA DE MÉXICO EN MADRID. RESIDIÓ ESPECIALMENTE EN MADRID DONDE TRABÓ AMISTAD CON EL DIRECTOR DE LA REVISTA ATENEO MARIANO MIGUEL DE VAL Y ESCRIBIÓ ARTÍCULOS PARA ÉSTA Y OTRAS MUCHAS REVISTAS Y PERIÓDICOS ESPAÑOLES E HISPANOAMERICANOS. A MÁS DE CUMPLIR DECOROSAMENTE CON SU ENCARGO DIPLOMÁTICO, AUMENTÓ SU BIBLIOGRAFÍA, ENTRE OTROS LIBROS, CON EL ESTUDIO JUANA DE ASBAJE (1910); DE POESÍA: EN VOZ BAJA (1909), SERENIDAD (1915), ELEVACIÓN (1917) Y LA AMADA INMÓVIL QUE FUE PÓSTUMO; EN PROSA ELLOS, (1912), MIS FILOSOFÍAS Y PLENITUD (1918).
EN 1914 LA REVOLUCIÓN INTERRUMPIÓ EL SERVICIO DIPLOMÁTICO Y SE IMPUSO SU CESE, LO QUE LE HIZO ACERCARSE OTRA VEZ A LA POBREZA; REGRESÓ AL PAÍS EN 1918 Y VOLVIÓ A SER RECONOCIDO COMO DIPLOMÁTICO, POR LO QUE POCO DESPUÉS FUE ENVIADO COMO MINISTRO PLENIPOTENCIARIO EN ARGENTINA Y URUGUAY. LLEGÓ A BUENOS AIRES EN MARZO Y MURIÓ EN MONTEVIDEO, EL 24 DE MAYO DE 1919, A LOS 48 AÑOS. SU CADÁVER FUE CONDUCIDO A MÉXICO POR LA CORBETA URUGUAY ESCOLTADA POR BARCOS ARGENTINOS, CUBANOS, VENEZOLANOS Y BRASILEÑOS. EN MÉXICO SE LE TRIBUTÓ UN HOMENAJE SIN PRECEDENTE. FUE SEPULTADO EN LA ROTONDA DE LOS HOMBRES ILUSTRES EL 14 DE NOVIEMBRE DE 1919. COMO DATO CURIOSO, CUANDO MUERE EL MAESTRO AMADO NERVO, EL ESCULTOR ENCARGADO DE REALIZAR SU MASCARILLA MORTUORIA, UNA VEZ REALIZADA EN ORO QUE FUE LA QUE SE MANDÓ A MÉXICO, EL MOLDE UNA VEZ ROTO EN PEDAZOS ESTE LO RESTAURA Y UNE PIEZA POR PIEZA Y LO CONSERVA PARA OBSEQUIÁRSELO A LA EXIMIA ACTRIZ MEXICANA YA TAMBIÉN DESAPARECIDA MARÍA TERESA MONTOYA QUE SE ENCONTRABA EN MONTEVIDEO DE GIRA ARTÍSTICA, LA MASCARILLA MORTUORIA DEL GRAN AMADO NERVO LE ACOMPAÑÓ EN TODAS SUS GIRAS Y CONSERVÓ CON RESPETO Y CARIÑO DURANTE TODA SU VIDA.


HO CRISTO

«YA NO HAY UN DOLOR HUMANO QUE NO SEA MI DOLOR; YA NINGUNOS OJOS LLORAN, YA NINGÚN ALMA SE ANGUSTIA SIN QUE YO ME ANGUSTIE Y LLORE; YA MI CORAZÓN ES LÁMPARA FIEL DE TODAS LAS VIGILIAS, ¡OH CRISTO! »EN VANO BUSCO EN LOS HONDOS ESCONDRIJOS DE MI SER PARA ENCONTRAR ALGÚN ODIO: NADIE PUEDE HERIRME YA SINO DE PIEDAD Y AMOR. TODOS SON YO, YO SOY TODOS, ¡OH CRISTO! »¡QUÉ IMPORTAN MALES O BIENES! PARA MÍ TODOS SON BIENES. EL ROSAL NO TIENE ESPINAS: PARA MÍ SÓLO DA ROSAS. ¿ROSAS DE PASIÓN? ¡QUÉ IMPORTA! ROSAS DE CELESTE ESENCIA, PURPÚREAS COMO LA SANGRE QUE VERTISTE POR

NOSOTROS, ¡OH CRISTO!»